Off Fashion 2017. Relacja z XIX edycji konkursu.

Eksperymenty z drukiem 3D, skomplikowane aplikacje, sporo klimatów agender i dekonstrukcji… Młoda polska moda, jeśli patrzeć na nią tylko z perspektywy tej imprezy, jest ambitna i daleka od niegdysiejszego banału sukni koktajlowych, buduaru i ZPT-ów.

Ostatecznie, w półfinale, oglądałem wraz z pozostałymi jurorami około setki kolekcji. Wybrana przez nas dwudziestka to właściwie same przekonujące, udane kolekcje. Eksperymenty z drukiem 3D (od drobnych detali po imponujące akcesoria), skomplikowane aplikacje, sporo klimatów agender i dekonstrukcji… Młoda polska moda, jeśli patrzeć na nią tylko z perspektywy kieleckiej imprezy, jest ambitna i daleka od niegdysiejszych sukni koktajlowych, buduaru i iście zetpetowskich interwencji – banału wszechobecnego w Polsce jeszcze dekadę temu.

Z kogo możemy być dumni? Na pewno z Sandry Stachury (II miejsce), o której szerzej pisałem TU, a propos gali dyplomowej krakowskiej SAPU. To inspirowana podwodnym światem kolekcja, wykonana w znacznej mierze z recyklingu, dopełniona ekstrawaganckimi butami samodzielnie wydrukowanymi przez autorkę. Ładnie udał się Sandrze kontrast bajkowości tych inspiracji z surowością samej materii i bijącą z kolekcji szorstkością.

 

Duet RAD (III miejsce) sam zdawał się być zaskoczony wyróżnieniem. A zasłużył. Minikolekcja „Kubrack” z m.in. neoprenu czy transparentnej folii uwiodła komputerowym haftem i druku 3d. – Zastosowane materiały obrazują ulotność informacji cyfrowych, a okulary w kształcie oczu bezpośrednio nawiązują do makijażu noszonego przez bohaterów „Mechanicznej pomarańczy” Kubricka – tłumaczą mi autorzy. To wysoce estetyczna kolekcja, w zasadzie prosta, lecz dzięki zastosowaniu ww. technologii i przeskalowanym, żeniącym retro z modą futurystyczną formom, robiła wrażenie nowoczesnej i dziarsko oryginalnej.

Jako duet współpracują zaledwie od trzech miesięcy. Ukończyli poznańskie uczelnie artystyczne (Juliusz – projektowanie ubioru w Wyższej Szkole Umiejętności Społecznych, Maciej – wzornictwo na Uniwersytecie  Artystycznym). – Jesteśmy zmęczeni markami, które tworzą dla „pięknych i pewnych siebie kobiet”. Pojęcie piękna w naszych oczach jest bardzo eklektyczne, a kobieta RAD-u ma w pierwszej kolejności być mądra i świadoma swych zalet. Stąd nazwa marki – polskiego pierwiastka związanego z kobietą, która jako jedyna dwukrotnie otrzymała Nagrodę Nobla – twierdzą. I słusznie.

 

Zwyciężyła natomiast Natalia Golec. Trochę nuda, bo w ciągu roku załapała się na wszystkie możliwe nagrody i finały: New Look Design Refresh 2016, Fashion Designer Awards 2016, Ecochic Design Awards 2017 itd. Ale w pełni zasłużenie, bo jej kolekcje od nudy są jak najdalsze. Z wykształcenia prawniczka, ta absolwentka stołecznej MSKPU (wyróżniona na gali tej szkoły nagrodami m.in. przez Mariusza Przybylskiego, Macieja Zienia, Simple CP i Wearso.organic), ma zresztą niezłe doświadczenie, m.in. w LPP. Pod jej autorską marką Enugo tworzy wielowarstwowe i dość widowiskowe formy. Przy tym wszystkim jednak to nadal moda do noszenia.

Konkursowa propozycja inspirowana jest, jak informuje projektantka, rzeźbami autorstwa Alyson Shotz, przedstawiającymi proces topnienia metalu. – Ich abstrakcyjne formy są bardzo dynamiczne i wydają się topnieć na oczach obserwatora – twierdzi Natalia. Mamy więc aplikacje dające, zdaniem autorki,  efekt ubrania zamoczonego w płynnym złocie i srebrze, aplikacje ze szklanych kulek, faliste linie, nadruki, piękne wiązania i plisy w różnych skalach. Efekt? Wyrafinowana, absolutnie mistrzowsko wykonana kolekcja.

 

 Zdjęcia:

Sandra Stachura: Agnieszka Grzywacz, Dawid H. Groński

RAD:  Gizela Żak, Kamila Błaszkiewicz, Agnieszka Grzywacz

 

Blog michalzaczynski.com był patronem medialnym Off Fashion. W jury zasiedli także m.in. Bianca Lami, Lidia Popiel, Robert Kupisz, Mariusz Przybylski, duet Paprocki&Brzozowski i Wojciech Grzybała.